Marvel's Spider-Man 2

Há um momento, nas primeiras horas de Marvel's Spider-Man 2, em que você abre as asas de planeio entre dois arranha-céus, ganha velocidade num túnel de vento e percebe: a Insomniac resolveu o deslocamento. Não há sensação igual em nenhum outro jogo de mundo aberto. É por isso que esta análise começa com um elogio sem reservas e termina com uma ressalva incômoda — porque Spider-Man 2 é, ao mesmo tempo, o ápice de uma fórmula e a prova de que a fórmula precisa de ar novo.

A sequência que aperfeiçoa o voo

Comecemos pelo que é indiscutível. O movimento de Spider-Man 2 é o melhor que a série já teve, e provavelmente o melhor do gênero. O balanço por teias mantém aquele equilíbrio mágico entre velocidade e controle, e as novas asas de planeio adicionam uma camada que muda o ritmo da travessia — você não só balança, você voa, lê as correntes de ar, mergulha. Cruzar a Nova York expandida, que agora inclui o Brooklyn e o Queens, deixou de ser deslocamento para virar diversão por si só. Poucos jogos tornam o simples ato de ir de A a B tão prazeroso que você ignora o ponto B.

A Insomniac construiu o melhor parquinho de deslocamento que um mundo aberto já teve.

Dois Aranhas, um ritmo novo

A grande adição estrutural é a dupla. Peter Parker e Miles Morales dividem o jogo, e a troca entre eles — em alguns momentos livre, em outros ditada pela história — dá variedade ao elenco de poderes e à perspectiva narrativa. Não é só um truque: Peter e Miles jogam de formas distintas o bastante para que alternar pareça refrescante, e a cidade ganha duas presenças em vez de uma.

A Insomniac também usou os dois para melhorar o que o primeiro jogo tinha de mais fraco. As missões da MJ, antes um freio chato no ritmo, foram repensadas; as missões secundárias ganharam mais cuidado; e as lutas de chefe, antes mornas, viraram set pieces. A crítica foi unânime nesses avanços — o jogo é, em quase todos os detalhes, uma sequência que aperfeiçoa o antecessor.

Vale dizer que a divisão entre os dois nem sempre é perfeita. Há momentos em que a troca é livre e empolgante, e outros em que a história tira o controle da sua mão para contar o que quer — e parte do público sentiu que Miles, apesar de bem servido, ainda joga em segundo plano na trama de Peter e do simbionte. Mas equilibrar dois protagonistas, cada um com seu arco, num único jogo de ação é ambicioso, e na maior parte do tempo a Insomniac faz parecer natural.

O simbionte e o peso no combate

A trama do simbionte é o coração temático, e funciona melhor como mecânica do que como roteiro. Quando Peter veste o traje preto e ativa os tentáculos, o combate muda de tom: ele bate mais forte, atira inimigos no chão com violência, parece — pela primeira vez — alguém disposto a machucar. Yuri Lowenthal entrega uma atuação que torna essa mudança de personalidade palpável, e a sensação de poder corrompido é um dos melhores trunfos do jogo. O combate, já bom, fica mais variado e mais brutal, e a tensão de "isto não é o Aranha de sempre" dá frescor às lutas.

Cada Aranha, além disso, tem seu próprio kit — Miles com a energia bioelétrica e a invisibilidade, Peter com os braços mecânicos e o simbionte —, e a variedade de inimigos cresceu o bastante para que cada encontro peça uma leitura diferente. A esquiva, o parry e o uso do ambiente seguem fluidos como sempre, mas agora há mais ferramentas para combinar, e o teto de habilidade subiu. É o tipo de sistema que o iniciante atravessa no improviso e o veterano transforma em coreografia — generoso na entrada, profundo na maestria.

Onde a fórmula da Sony começa a pesar

E então chega a ressalva. Spider-Man 2 é um exemplar de manual da fórmula de blockbuster da PlayStation — e isso é elogio e crítica na mesma frase. O mundo aberto, fora do deslocamento, é convencional: tarefas, colecionáveis, atividades que a própria imprensa apelidou de "ubisoftização". Cumpre-se o checklist, mas raramente se descobre algo. Para uma cidade tão viva de se atravessar, o que há para fazer nela é surpreendentemente rotineiro.

São pontos a sinalizar, esconderijos a limpar, coletáveis a juntar — a gramática genérica do mundo aberto da década, aplicada com competência, mas sem imaginação. Para um jogo cuja fantasia central é ser extraordinário, há algo de anticlimático em encher a agenda do herói com recados. A cidade é o melhor parquinho de deslocamento já construído; é uma pena que boa parte do que ela pede que você faça nela seja tão ordinário.

A narrativa, embora competente e bem produzida, também joga seguro, e o ato final divide — parte da crítica apontou pressa e escolhas de roteiro que não fazem jus à construção. E há um tique curioso de design: vários chefes esticam demais a luta, empilhando fase após fase, como se a Insomniac quisesse a grandiosidade de um FromSoftware sem a estrutura que a justifica. O espetáculo, em excesso, vira cansaço.

O espetáculo e seus limites

Some a isso uma campanha relativamente enxuta — entre 17 e 20 horas para os créditos, cerca de 25 a 30 para tudo — e fica claro o perfil do jogo: uma experiência intensa, polida e contida, desenhada para impressionar do início ao fim sem nunca arriscar de verdade. Não é defeito de qualidade; é uma escolha de ambição. Spider-Man 2 quer ser o melhor blockbuster possível dentro de um molde conhecido, e consegue. O que ele não tenta é quebrar o molde.

É uma filosofia defensável — entregar consistência de altíssimo nível em vez de apostar e correr o risco de tropeçar. Mas, vindo de um estúdio com o talento da Insomniac, a segurança soa quase como cautela: a sensação de que havia espaço para ousar e o jogo preferiu não usar. O resultado encanta hoje e se confunde, amanhã, com os outros excelentes blockbusters da casa

O que fica

Marvel's Spider-Man 2 é um dos melhores jogos de super-herói já feitos e uma das sequências mais bem-acabadas da geração. Vendeu 11 milhões de cópias num piscar de olhos, e merece o sucesso: o deslocamento é sublime, o combate é mais rico, a produção é impecável. A ressalva honesta é que, fora o movimento, a Insomniac jogou seguro — repetiu a estrutura de mundo aberto da casa, conteve a narrativa, evitou o risco. Para quem quer o melhor balanço entre arranha-céus que existe, é essencial e inesquecível. Para quem esperava que a sequência ousasse tanto quanto encanta, fica a sensação de um espetáculo impecável que escolheu aperfeiçoar a fórmula em vez de reinventá-la — excelente, mas seguro.